百家乐,百家乐官方网站,百家乐APP下载1905年秋天，北京丰泰照相馆的老板任庆泰，做了一件在当时看来极具未来感的事。他架起一台法国造的手摇摄影机，对准正在台上唱《定军山》的谭鑫培。那一年，谭鑫培已经六十岁，他是当时北京城的戏曲巨星，从宫廷到民间，戏唱得风生水起。镜头对准了这位当时的京剧之王，拍下了他的一段演出，而胶片的长度仅够几分钟。谭鑫培演了一些经典的刀剑舞，展现了戏曲的绝妙技艺。没错，这就是中国的第一部电影，就这样诞生了。任庆泰把这段短片拿到自家照相馆的门口进行放映，观看的观众一度将场面挤得水泄不通，大家以为里面住着个小人儿。即使谭鑫培自己看了，也觉得新鲜无比。那时候的人们完全不明白，这一小小的举动，意味着什么。他们还不知道，从这一刻开始，演戏这个有着千年历史的职业，将会翻开全新的一页。因为，摄影机把演员的表演从现场抽离出来，转变为可以复制、传播、贩卖的商品。如今，120年过去了，又有一台新机器，正在悄然准备翻开另一篇章。 2026年2月5日，农历腊月十八。一个热闹的颁奖典礼正上演，然而这所谓的颁奖礼，更多的是一场排位赛——谁站前排，谁坐C位，谁和谁并肩而坐，都充满了玄机。在名利场上，物理上的距离，往往能直观地反映出权力的大小。肖战和杨幂这两位顶流艺人，再次一举拿下了KING和QUEEN的荣誉，成为三冠王。要是放在封建时代，这俩人差不多得戴上铁帽子王的封号了。活动前，座位安排图被拍了出来，第二排正中央的位置上有一个三人沙发，C位是辛芷蕾，杨幂和肖战坐在左右。这个安排看起来很有意思，两个三冠王居然在中间夹着辛芷蕾——这位因威尼斯影后而爆红的实力派。按理说，以往粉丝们早就开撰小作文了，但情况很快发生了反转。当正式开场时，大家注意到肖战的名牌被挪到了另一边，变成了独立沙发。三人沙发变成了双人沙发，杨幂和辛芷蕾并肩而坐，而肖战则站立不坐。粉丝们可坐不住了，迅速发起了杨幂抢C位的热搜话题。粉丝们群起而攻之，营销号纷纷收割流量，娱乐圈的经典套路又上演了。杨幂也不甘示弱，工作室立刻发布声明，言辞中充满了三个很：很突然、很震惊、很无奈，并且还艾特了主办方，要讨个说法。显然，杨幂这次是真的急了。对于一个顶流艺人来说，可以放弃代言，甚至失去角色，但绝不能背上抢C位这种莫须有的负面标签。这也是杨幂急于澄清的原因。活动主办方连夜发布致歉声明，解释称是工作人员贴名牌时发生了错误，肖战的名牌被误移了位置。声明特别强调，杨幂和她的团队完全没有参与座位的安排。大家看了这几条声明，也只是觉得事情暂时有了个了结。然而，事后我们却不禁觉得有些不对劲。两个屹立在娱乐圈顶端的顶流明星，在拿下三冠荣誉的那一晚，他们的最大新闻竟然不是作品，也不是奖项，而是一张沙发。为什么？因为在传统的影视产业链中，一个流量明星的价值通常通过这样一条路径体现：粉丝贡献流量→流量转化为商业价值→品牌方愿意赞助→制片方高价聘请→演员拿到高片酬→工作室收取分成→工作室再投入粉丝运营，制造更多流量。这条闭环支撑着内娱的商业逻辑：番位之争。谁坐C位，谁是一番，谁是二番，是娱乐圈的老生常谈。过去，我们曾对这种面子工程感到无奈，但现在，再看，反而觉得有些哭笑不得。因为，演员这个职业，很快就要消失了，而这些艺人和他们的粉丝们还在为了C位争得不可开交。 在那个颁奖盛典的当晚，字节跳动也正在悄悄准备推出一款新的视频大模型。

　　2月7日，字节跳动旗下的即梦平台低调上线模型。制作《黑神话·悟空》的冯骥试用后感叹：AIGC的童年时代，结束了。为什么Seedance 2.0如此强大？它可以根据你给的一张图、一段文字描述或一段音乐，自动生成电影级别的短视频。自动进行分镜，自动运镜，配乐精准到位，甚至演员的口型能与台词完美契合，画面帧数完全对齐。以前，AI视频模型的最大问题就是角色面部会变脸。比如，镜头里最初是一个长发美女，突然间切换到第三个镜头，却变成了短发大妈。换句话说，之前的AI技术无法保持一致性。Seedance 2.0解决了这个问题，它能够保证多镜头之间角色的一致性——从头到尾都是同一张脸，不会突兀换脸，衣物纹理也保持不变。更为惊人的是，它能够根据你提供的情节描述，自动规划分镜头和运镜方式。你不需要具体告诉它镜头从左向右平移30度，你只需说一句一个女人在雨中回头看了一眼身后的男人，它自己就知道如何构建这个镜头了，基本具备了导演的能力。或许，我们已经迈入了一个人人都能当导演的时代。 和一位从事短剧制作的朋友聊过，他算了一笔账。传统拍摄一部30集的竖屏短剧，最低成本大概需要15到30万，包括场地费、设备费、演员费用、餐饮交通费、后期剪辑等，每一项都得花钱。而拍AI生成的视频呢？生成一段15秒的2K视频，成本仅为4.5到9元。是的，你没看错，不是四万五，而是四块五。虽然一部完整的短剧肯定不止15秒，但已经有创作者用这个模型输入了四次提示词，每次对应一个15秒的片段，最终将它们用剪映拼接成了一个完整的60秒动漫短剧。全程没有演员，也不需要摄影灯光、场务，只有一个人和一台电脑就完成了剧组的工作。开源证券的分析师方光照看过这项技术后评论：这可能是AI影视的‘奇点时刻’。说实话，奇点这个词在科技圈被滥用得有些严重，但这一次，可能真的离那个点不远了。 回到1996年，谢晋导演需要拍《战争》，需要一条广州街。横店集团创始人徐文荣亲自指挥，三个月便搭建起了一条街，并且不收场租。由此，横店吸引了全国的剧组，逐渐变成了中国的东方好莱坞。如今，虽然横店仍然是许多影视作品的拍摄地，但随着AI技术的发展，只需要动动手指，几块钱的算力就可以帮你生成一个大唐盛景，还不需要演员。去年10月，爱奇艺创始人龚宇在横店影视文化产业发展大会上提出了一个问题：产业结构未来几年之内肯定会发生巨大变化。很多实景还需要吗？很多演员还需要吗？这些问题，显然在AI技术面前，已不再显得那么遥远。著名导演李少红也在腾讯新闻的ConTech大会上表示，五六年内就能实现不需要真人演员拍摄影视剧。随着字节跳动推出Seedance 2.0，虚拟演员的技术已经进入了一个全新阶段。